贾岛诗歌代表作品介绍贾岛为什么出家贾岛为什么叫诗奴

唐代诗人贾岛为什么会出家呢？贾岛是怎样的一个人？为什么会被称作“诗奴”？贾岛最具代表性的诗歌作品是什么？一起来了解一下这位诗人贾岛吧！

贾岛简介：

贾岛(779~843年)，字阆(读láng)仙，人称"诗奴"，与孟郊共称"郊寒岛瘦"，唐代诗人。汉族，唐朝河北道幽州范阳县(今河北省涿州)人。自号"碣石山人"。据说在长安(今陕西西安)的时候因当时有命令禁止和尚午后外出，贾岛做诗发牢骚，被韩愈发现才华，并成为"苦吟诗人"。后来受教于韩愈，并还俗参加科举，但累举不中第。唐文宗的时候被排挤，贬做长江主簿。唐武宗会昌年初由普州司仓参军改任司户，未任病逝。

贾岛诗歌代表作品介绍：

《剑客》十年磨一剑，霜刃未曾试。今日把示君，谁有不平事?贾岛诗思奇僻。这首《剑客》却率意造语，直吐胸臆，给人别具一格的感觉。诗题一作《述剑》。诗人以剑客的口吻，着力刻画"剑"和"剑客"的形象，托物言志，抒写自己兴利除弊的政治抱负。这是一把什么样的剑呢?"十年磨一剑"，是剑客花了十年工夫精心磨制的。

侧写一笔，已显出此剑非同一般。接着，正面一点:"霜刃未曾试。"写出此剑刃白如霜，闪烁着寒光，是一把锋利无比却还没有试过锋芒的宝剑。说"未曾试"，便有跃跃欲试之意。显然，"剑客"是诗人自喻，而"剑"则比喻自己的才能。诗人没有描写自己十年寒窗，刻苦读书的生涯，也没有表白自己出众的才能和宏大的理想，而是通过巧妙的艺术构思，把自己的意想，含而不露地融入"剑"和"剑客"的形象里。这种寓政治抱负于鲜明形象之中的表现手法，确是很高明的。

表达全诗思想性与艺术性结合得自然而巧妙。语言平易，诗思明快，显示了贾岛诗风的另外一种特色。这首五绝，是贾岛吟成"独行潭底影，数息树边身"二句后加的注诗。意思是，这两句诗苦思了三年才得以吟出，吟成不禁双泪长流。知音者应知我吟诗之苦，佳句之难得。懂得我的诗的人如不赏识，我将隐迹故山，以度残年，再不作诗了。

表现了诗人艺术劳动的艰辛、刻苦，也说明好诗佳句得来不易。贾岛这种苦吟精神，对后世颇有影响，如方干:"才吟五字句，又白几茎髭"、"吟成五字句，用破一生心"，卢延让:"吟安一个字捻断数茎须"，均从贾岛诗化出。

贾岛为什么要出家？

贾岛是个半俗半僧半仙的诗人，他文场失意后，便去当和尚，法号无本。无本者，即无根无蒂、空虚寂灭之谓也。看来他要一辈子念佛了。但后来与韩愈相识，执弟子之礼。在韩愈的劝说下，还俗应举，中了进士。为僧难免思俗，入俗难弃禅心。"发狂吟如哭，愁来坐似禅。"(姚合《寄贾岛》)俗味很浓，僧味也不淡。他正是在这双重性中度过自己的一生。贾岛因带着一肚皮牢骚出家，所以虽身在释门，却未能忘却尘世的烦恼。他在洛阳为僧时，当局规定午后不得出寺。若换个出家人，不许出就不出。

释国无边，何处不可修心养性?然而他却觉得自由受缚，不能忍受。于是叹道:"不如牛与羊，犹得日暮归。"他为人非常执著，一旦向前，就不易回头。无论是为僧，还是还俗，都富有挑战性。他是苦吟诗人，行坐寝食，都不忘作诗，常走火入魔，惹出麻烦。据说曾出了两次交通事故。一次是骑驴过街，没注意行人。当时秋风萧瑟，黄叶飘零，便信口吟出"落叶满长安"之句。寻思上联，忽以"秋风吹渭水"作对，喜不自胜，结果撞上"市长"大人车马，被拘一夕。

一次是去访问李凝幽居，于驴背上得"鸟宿池边树，僧敲月下门"之句。其中"敲"字又欲作"推"字，一时未定。神思恍惚，结果又撞上韩愈的车马。传说虽不完全可信，但他那份痴迷，则是有根有据的。他时刻想推销自己。"十年磨一剑，霜刃未曾试。今日把示君，谁有不平事?"(《剑客》)气冲斗牛，一副侠胆。其实他骨瘦如柴，气短力微，只不过借鉴喻己，想人赏识罢了。唐代的举子要想在科场上显露头角，往往要疏通关节，寻找坚强的靠山。

而他出身微贱，朝中无亲故，缺乏外援，所以他恨这个社会的不公。他认为自己没有出路，是因受到公卿的压抑所致。他从裴度庭院经过，吟道:"破却千家作一池，不栽桃李种蔷薇。蔷薇花落秋风起，荆棘满庭君始知。"(《题兴化园亭》)裴度平定叛乱有功，封晋国公。他聚敛甚多，长安有高第。贾岛一见，火从内发，故作诗嘲之。他蔑视权贵，不把他们放在眼里。

及第后，他寓居法乾无可精舍。一日宣宗微服出游，行至寺中，闻人吟诗，便循声登楼，见案上诗卷，便取来浏览。贾岛在后面，一手夺走。他不认识宣宗，便瞪眼嚷道:"郎君鲜食美服，哪懂这个?"事后十分紧张，伏阙待罪。朝廷给他一个长江县主簿的小官，将他贬出长安。唐代有两位诗人的作品，涉及此事。安奇诗云:"骑驴冲大尹，夺卷忤宣宗。"李克恭诗云:"宣宗谪去为闲事，韩愈知来已振名。"

贾岛有个堂弟叫无可，也是诗人。当时两人一道出家。贾岛耐不住寂寞，杀了回马枪;而无可仍在合掌向释。贾岛还俗时曾有约，将来仍出家，可一落尘网便被裹住。无可写诗提醒他，不要忘约。贾岛说，我怎么能忘啊?"名山思遍往，早晚到嵩丘。"(《寄无可上人》)"终有烟霞约，天台作近邻。"(《送无可上人》)他对释门的清静，仍怀向往之情。但说是说，行动是行动，这两者充满矛盾。

贾岛为什么被称作“诗奴”？

贾岛一生，为诗艺洒尽心血。"二句三年得，一吟双泪流"，锤炼出许多精品。韩愈赠诗云:"孟郊死葬北邙山，从此风云得暂闲。天恐文章浑断绝，故生贾岛著人间。"贾岛与孟郊齐名，影响深远。但他的一生，贫困潦倒，官微职小，禄不养身。死之日，家无一钱，只有一头病驴和一张古琴，教人为之一叹:他是否感到此生值得，含笑而去，或是后悔还俗，不如诵经?这就不得而知了。

现时北京市所属各区、各县，在历史上曾经出现了许多著名的人物，有文有武，数以百计。其中有一个著名的大诗人，就是唐代的贾岛。据《旧唐书》、《全唐诗话》以及苏绛为贾岛写的墓志铭等的记载，贾岛是当时范阳郡的人。正如贾岛在一首题为《剑客》的五言绝句中写的:"十年磨一剑，霜刃未曾试;今日把示君，谁有不平事?"这位诗人显然想借此来表达他自己的心情。

然而，贾岛之所以成名，却并非由于他的英雄气概，而是由于他的苦吟。人们最熟悉的"推敲"的典故，便是出于此公身上。毫无疑问，写"僧敲月下门"当然比"僧推月下门"的句子要好得多。这几乎已经成了讲究炼字的一个最寻常的例证。可是，懂得这样一些起码的文字"推敲"的技巧，难道就可以称得起是一位苦吟的诗人了吗?问题当然不是这么简单。否则，成为一个大诗人也太容易了。

贾岛的苦吟，实际上是在炼意、炼句、炼字等方面都用了一番苦工夫。而这些又都是与作品的思想内容和时代性分不开的。首先我们看到贾岛非常用力于炼意，因而他的作品具有引人入胜的意境。如果写一首诗而意境不佳，味同嚼蜡，叫人读了兴趣索然，那就不如无诗。有了好的意境，然后还必须保证这种意境能够在字句上充分表达出来。

贾岛的每句诗和每个字都经过反复的锤炼，用心推敲修改。但是到了他写成之后，却又使读者一点也看不出修改的痕迹，就好像完全出于自然，一气呵成的样子。由此可见，所谓苦吟只能是从作者用功的方面说的，至于从读者欣赏的方面说，却不应该看出作者的苦来。贾岛有许多作品都可以证明这一点。例如《渡桑干河》的诗写道:"客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。

无端更渡桑于水，却望并州是故乡。"这首诗的意思很曲折，而字句却很平易。这样就显得诗意含蓄，使读者可以反复地咀嚼它的意味。如果多用一两倍的字句，把它的意思全都写尽，读起来就反而没有意思了。在贾岛的作品中，像这样的例子太多，我简直不知道应该举出什么例子才更好说明问题。读过中国文学史的人，都知道韩愈非常赏识贾岛的作品。《全唐诗话》记载韩愈赠贾岛诗曰:"孟郊死葬北邙山，日月星辰顿觉闲。天恐文章中断绝，再生贾岛在人间。"

虽然有人说这不是韩愈的诗，但是这至少可以代表当时人们对贾岛的评价。后来的人常常以"险僻"二字来评论贾岛的诗，那实在是不恰当的。尽管人们也能举出若干证据、说明贾岛的诗对于后来的诗坛发生了不良影响。比如，宋代有所谓江湖诗派，明代有所谓竟陵诗派，以及清末同、光年间流行的诗体，一味追求奇字险句，内容贫乏，变成了形式主义。

如果把这些都归罪于贾岛的影响，我以为这是不公平的。各个时代诗歌流派的优缺点，主要的应该从各该时代的历史条件和社会背景中寻找根源，前人不能为后人担负什么责任。贾岛的创作态度是很严肃的，这一点直到今天仍然值得我们学习。假若有人片面地和表面地模仿贾岛，以致产生了坏诗，这怎么能叫贾岛负责呢!

以上关于贾岛的相关内容就介绍到这里，更多相关内容请查看相关标签和专题！